TVB一出手,吊打所有内娱选秀
2021-06-29
不知道从什么时候开始,假唱成了某种「行业潜规则」。
反观鱼叔最近在追的一档TVB音乐综艺,堪称业界良心。
《声梦传奇》是一档音乐类选秀节目,目前已经播出过半,在豆瓣保持着8.6的高分。
《中国好声音》口碑最好的第一季,只拿到了7.9分。14岁甜妹姚焯菲(Chantel),一边准备学校的测验,一边练歌彩排。
被弹幕犀利吐槽「大白嗓」「KTV水平」「仿佛在看儿童节目」。更尴尬的是,这首《在月台上等你》的原唱卫兰就坐在台下。初舞台就挑战《永不失联的爱》,这首歌的知名度很高,难度也高。有《中国好声音2020》冠军单依纯珠玉在前,Gigi的压力也是相当大。弹幕飘过一片问号,网友直呼:「这是我听这个歌最难以接受的版本。」
李克勤说得没错,对于新人来说,不需要把表演设计得太满。比赛进行到第8期,她的气息和音准已经改善了很多,而且懂得把握氛围感。一曲甜甜的《恋爱预告》,再配上她青春的笑脸,立马俘虏了在场评审还有广大观众的心。谭校长笑得合不拢嘴,连连鼓掌,称赞其「不可多得」「游刃有余」。反观内娱,对口型、过度修音,令舞台呈现出一种虚假繁荣。前期节目中,选手们在台上又蹦又跳,但歌声平稳得都不带喘气的,还自带电音。破音的破音,跑调的跑调,贡献了不知多少个热搜级别的车祸现场。
节目至少应该让观众了解到选手的真正实力,看到他们一点点的进步。而不是从头到尾修音,让观众对选手实力抱有过高的期待,最后却大失所望。听完选手们的现场表演,只能扯东拉西,说不出有价值的点评。他们是6大唱片公司代表、资深音乐监制、著名电台DJ、音乐杂志负责人。名字听起来可能没那么耳熟,但个个都是真·幕后大佬。
陈奂仁,作曲、填词、监制、混音、演唱……全能型才子,与陈奕迅合作无间。哪怕选手的颜值、人气再高,没表现好也只能进入危险区,面临淘汰。而且在表演过程中,评委们都拿着笔和纸,一点一点地记下问题。虽然评委们输出的都是专业知识,但对普通观众而言,也没有理解障碍。
因为他们擅长把复杂的问题简单化,把深奥的乐理讲得生动好玩。在台前幕后,对选手都是倾囊相授,一点没有前辈的大架子。
对于一位声线温暖的17岁男选手,李克勤直接指出:「平凡,就是你的特色。」虽是李克勤的后辈,内地观众也不太熟悉,但他们也是手握佳作的香港乐坛当红歌手。导师王灏儿分析,是因为他唱得太用力,使高音部分变得太紧。建议他多增加一点气息的处理,比如某些吐字可以带点气声。这番建议,不仅能让选手立刻掌握要领,更让普通观众也能理解唱法的区别。而周柏豪注意到有位选手在演唱过程中,做了一个甩手的动作。这个细节虽然不到一秒钟,但能让观众感受到歌手的游刃有余和沉浸其中。于是周柏豪将这个动作强调出来,也给其他的选手提供了改进台风的思路。
上世纪八九十年代的香港,要想成为明星,有三条路可走:早从新秀歌唱大赛开始,真实性、专业度就成了金科玉律。台下评委都是顾嘉辉、黄霑、黎小田、泰迪罗宾、甄妮这样的定海神针级乐坛大咖。对于香港的草根年轻人来说,这是一个充满无限可能性的舞台。谁拿到冠军,谁就能签约无线旗下的华星唱片,星途坦荡。
那年她18岁,一首《风的季节》展现超越年龄的成熟台风。除了新秀歌唱大赛之外,还有大大小小各路比赛遍地开花。那个年代的歌唱比赛,可以说是一台高效运转的巨星制造机。但到了90年代中期以后,娱乐行业走下坡路,香港乐坛也是大势已去。那一年,陈奕迅、杨千嬅从新秀歌唱大赛出道,容祖儿也在卡拉OK大赛拿到冠军。此后,歌唱比赛仍在继续,但却再也没能为乐坛贡献巨星。
但最关键的,还是这些比赛已经走进了死胡同,丢失了立足之本。就拿TVB来说,由于和六大唱片公司关系僵硬,所以干脆退回小圈子办比赛,运用无线内部资源。结果就是越来越固步自封,把歌唱比赛办成了闭门造车。获胜选手星途受限,只能签约萎靡不振的无线子公司,唱唱电视剧主题曲。
转机由去年开始,曾志伟接管TVB综艺节目,进行了大刀阔斧的改革。他本想叫停《声梦传奇》,但考虑到TVB已经投资3000万,便转而升级节目内容。不仅修改了赛制,还靠着自己的资源人脉,请来几家唱片公司的大佬,并由王祖蓝设计节目环节。虽然选手水平无法与黄金时代媲美,但从真实性、专业度来说,《声梦传奇》正在试图接近早年的新秀歌唱大赛。
一个只会搏眼球、赚流量的节目,注定培养不出货真价实的人才。
别光顾着嘲香港乐坛已死,其实内地乐坛同样深陷造星困境。