时光撰稿人 | 小艮
在电影中寻找生活的更多可能。
《声生不息》一经上线，便迅疾占据了综艺的榜首。
节目中，林子祥老当益壮，叶倩文风韵犹存，他们的声音或激昂振奋，或千回百转，让无数观众将目光再次投向“港乐”，即我们熟悉的粤语歌。
粤语歌不仅仅是一段段动人的旋律，一句句隽永的歌词，它同时也凝结着我们关于香港电影的印象与情怀。
今天，时光君来做一波盘点，借由那些熟悉的粤语歌，去打捞时光长河里那些不朽的光影记忆。
（有必要说一下，经典粤语歌太多，难免挂一漏万，如果遗漏你的心中所爱，欢迎在评论区留言。）
主题曲《一生所爱》与电影《大话西游》交相辉映，一同成就的，还有夕阳武士口中那句充满嘲谑的台词：“他好像一条狗啊！”这首歌的前奏用了五种乐器：手碟、古筝、非洲鼓、沙锤、葫笛，编织出了哀伤而缥缈的情绪。卢冠廷又以粤语吟唱的方式，演绎出了刻骨相思之情。值得注意的是，在电影里，导演刘镇伟用影像（以推镜头与剪辑营造出“正反打”的假象），为片中至尊宝与紫霞仙子的爱情遗憾做了一些弥补。歌曲的背后也同样传奇，当初，刘镇伟找到卢冠廷，剧本还没写完，能提供的只有一句剧情梗概：“这段爱情是五百年都没有结果的”。卢冠廷听完起了一身起皮疙瘩，晚上到家就完成了旋律，而他的妻子唐书琛写完歌词，只用了两个小时。如果说听到《一生所爱》，就会想起寂寥无垠的戈壁荒漠，那听到《男儿当自强》便能想起黄飞鸿带着一众弟子在海边沙滩上练武的场景。
徐克在采访中曾说：“（拍片时）我们带着录音机去等日出，天气很冷，但当录音机播出《将军令》的音乐，大家便都异常兴奋。”于是，改编自此曲的《男儿当自强》便应运而生，歌词由黄霑创作，并成为电影《黄飞鸿之一壮志凌云》《黄飞鸿之二男儿当自强》的主题曲。林子祥真声高音，字字铿锵，传达出了《黄飞鸿》的侠义气概与家国情怀。《沧海一声笑》由黄霑作词、作曲，顾嘉辉编曲。黄霑曾因在20分钟内挥笔写就《上海滩》的歌词，传为佳话。但写《笑傲江湖》的主题曲就特别难，因为此歌份量极重，要写出曲洋和刘正风间的惺惺相惜，同时要有消弭江湖一切恩怨的超脱与豪迈。
导演徐克要求又极高，黄霑写了六稿都被打回，无奈之下，他随意翻阅古书《乐志》，从一句话中获得灵感：“大乐必易”。于是反用中国五声音阶（宫、商、角、徵、羽），顺着这条旋律谱完全曲。歌词方面，黄霑借鉴《沁园春·雪》，写下了磅礴壮阔的“沧海一声笑，滔滔两岸潮”，成为所有华人的共同记忆。值得一提的是，罗大佑曾赞叹：“该首歌伟大的地方在于，歌词不变，用粤语和普通话来唱同样合乎音调，但同样那么好听。”《梦中人》翻唱自爱尔兰小红莓乐队的英文歌Dreams，粤语版由周礼茂填词。
从这首歌开始，王菲摒弃了以往的主流路线，开拓不一样的曲风，首次运用咽音技巧演唱，蜚声华语影坛，并宣告王菲时代的到来。《梦中人》在《重庆森林》首次出现的情境是：警员633慨叹恋人离去，难以释怀；阿菲春心萌动，不敢接近。爱情要么已经逝去，要么未曾拥有，而人们唯有将心底的爱恋与伤痛投射于物件上，化为“恋物癖”。王菲以空灵的声音，唱出了都市人的故作洒脱与自我封闭的心理境况。《天若有情》是导演陈木胜的处女作，也是杜琪峰与林岭东送给前辈王天林的退休礼物。影片一经播出就红遍亚洲，在韩国甚至创下连映9个月的奇迹。故事以陈木胜年轻时的飙车经历改编，讲述了社会混混与富家女的爱情传奇。同名主题曲《天若有情》由罗大佑作曲、编曲，李健达填词，演唱者袁凤瑛凭它一曲成名。这首歌曾作为配乐在片中出现7次，在临近结尾时才出现歌词。袁凤瑛哀婉的歌声，成为这场爱情悲剧的凄凉注脚。值得一提的是，这首歌的国语版《青春无悔》，曾增加了四句歌词，改名为《追梦人》，以纪念作家三毛，并成了台湾电视连续剧《雪山飞狐》的片尾曲。影片《半斤八两》由许冠文自编自导自演，将喜剧桥段与社会讽喻完美结合，是具有里程碑意义的许氏喜剧。这部电影让许冠杰成为天王版的超级巨星，同名主题曲由他创作并演唱，这首歌也标志着香港粤语流行歌的市场正式形成。歌曲《半斤八两》唱出了打工人的心酸，即便放在当下，亦有鲜明的现实意义——影片讲的是富家公子十二少与香港石塘咀的红牌妓女如花长达50余年的爱恨纠缠。拍电影《胭脂扣》时，梅艳芳第一次做女主角。与她搭档的是当年还被叫“荣少”的张国荣，一对好友在戏中扮金童玉女。同名主题曲是为梅艳芳量身打造，分量很重，作曲人是黎小田，被称为梅艳芳与张国荣的恩师。《胭脂扣》先由梅艳芳演唱，黎小田将她独具特色的女中音调为迂回、暧昧的低音。张国荣非常喜欢这首歌，便在演唱会上翻唱，黎小田同样给出指导，让他降key唱，从而使声音富有男人般的磁性，就像猫王一样。有意思的是，《胭脂扣》两个版本的歌词仅有几字之差，正好暗合了影片中角色的心声——《浅醉一生》由叶倩文演唱，是《喋血双雄》的主题曲，导演吴宇森将其用得恰到好处。
周润发饰演的职业杀手小庄来到酒吧，听到叶倩文饰演的歌女珍妮美妙的歌声，两人四目相对，情已暗许。
小庄安静穿过人群，来到包间，杀人如麻，干净利落。静与动、情与杀的极致对比，正是吴宇森的暴力美学。
《喋血双雄》的主线是小庄与李修贤饰演的警探李鹰的双雄对峙，而主题曲却像在唱女人的痴情幽怨。
但细细听来，这首歌写的其实是所有身在江湖中的人对漂泊的无奈和对陪伴的渴求。
不知你是否还记得，贾樟柯是叶倩文的忠实粉丝，评价她的歌情深义重。这首《浅醉一生》也被他用在《二十四城记》和《江湖儿女》之中。
相比于香港电影的救市之作《无间道》，《无间道2》更有野心，它构建了更为庞大的警匪对峙格局。但在内容上，主创对黑帮内部的争斗渲染得更加浓墨重彩，让影片有了港版《教父》的风采。故事讲的是两代黑帮的交替，而结尾，电影将时间节点放在了1997年的香港回归，一个殖民地的统治正式落幕。同样具有落幕意味的，是影片主题曲《长空》，这首歌由Beyond乐队成员黄家强、叶世荣作词，黄家强作曲并担任主唱，它也是Beyond解散前以乐队名义出的最后一首原创粤语歌。2016年，《树大招风》横扫第36届香港电影金像奖。该片由银河映像制作，杜琪峰与游乃海监制，新人导演许学文、欧文杰、黄伟杰联合执导。电影改编自1990年代香港三大贼王张子强、叶继欢与季炳雄的犯罪经历，影片中，他们密谋在回归前成就一番辉煌，最终敌不过命运无常。主题曲《让一切随风》，演唱者高少华，翻唱自钟镇涛的同名歌曲（原版为日本沢田研二的《时の过ぎゆくままに》）。高少华这版，满是惆怅与无奈，甚至有一种厚重感，反复听来，意味深长。港乐，于60年代发轫，70年代开始流行，80年代走向成熟，再到90年代风靡全亚洲。不知是不是巧合，有“香港的女儿”之称的梅艳芳逝世于40岁。2003年，她在红馆举办了告别演唱会，彼时，她已病入膏肓，在身体非常虚弱的状态下，依旧将那首《夕阳之歌》演绎得淋漓尽致。一曲唱罢，梅艳芳拖着沉重而美丽的婚纱，缓缓踏上台阶。
