在8021年，“迷”真的已经成了司空见惯的大路货了：比方Wu Lyf、Alt-J或者任何一个让你一眼看去不明觉厉只能求助于谷歌的乐队名；比方Frank Ocean也经常被人们当做一个深不可测的谜团，因为他从来不像其他的独立音乐人那样，在舞台上一有机会就抓住麦克风喋喋不休地批评特朗普。

甚至于在这个社交媒体和朋友圈统治世界的时代，每个人都在忙于自拍和推销自己的肉体，任何一个不愿意利用所有机会“跟世界分享你的每一个方面”的人，都有资格成为这个自恋时代的葛丽泰·嘉宝（瑞典冰山美人，因拒绝记者和摄影师而出名）。

当然，如果你肚子里没有干货的话，那你这个“谜团”的谜底也注定索然无味——而在过去的50年里，在音乐的世界里没有任何人可以像凯特·布什那样表现出遗世独立的天才魅力。

即使她已经年满60，但凯特·布什身上那种超凡脱俗的神秘感，从来没有随着时间的推移而消散过。

1979年，在开始上路巡演的六周以后，凯特·布什做出了一个大胆的决定，她决定就此放弃任何现场演出。然而之后的15年时间里，她依然是流行音乐里创造性的最强音，而在此之后，她与音乐世界只保持了零星的若即若离的关系。

凯特·布什给后来的无数“独立艺术家”们树立了一个完全按照自己的节奏和方式来创作杰作的范本：她让音乐生涯融入了她自己生活的主流，而不是把自己的私人生活塞进工作之余的空间。

打从凯特·布什出道的第一天，她就注定是一个特立独行的人物。

1978年1月，凯特·布什发行了《呼啸山庄（Wuthering Heights）》，在今天看来，这张专辑当年居然被归类进“流行（波普）”简直是太奇怪了。很显然，在70年代后期，人们对“波普”的定义要更加宽泛得多，而今天你几乎只会把R&B和EDM算做“流行音乐”。

《呼啸山庄》使得凯特·布什成为了第一个在英国单曲排行榜上登顶的创作型女歌手，她是女性先锋的代表，她代表着女性在艺术上的自我解放、自我决定，并且这种楷模作用最终引领了一股女性艺术家成长的潮流：

麦当娜、希妮德·奥康娜、波莉吉恩·哈维、比约克——无数的女性艺术家跟随着这股滚滚的洪流而来。

凭借1982年的实验型专辑《The Dreaming》，凯特·布什又拥抱了世界音乐，你可以从这张专辑中听到原住民情节和多节奏打击乐。当她在1985年通过《Hounds Of Love》专辑回归对电台更加友好的艺术流行风格时，有半张专辑都是比较平易近人的歌曲。

回顾过去，凯特·布什从未在她的职业生涯中保守过，但是她也从来没有踏出过完全不确定的步伐。当你看着她在《The Sensual World》的MV里优雅的穿过一片燃烧的森林时，你能体会到她那种完美的自信心。

1993年，随着专辑《The Red Shoes》的发行，凯特·布什正式退出了音乐世界的焦点。

但是，与某些歌手不同，她并非想通过这样的退出来成就自己的传奇一生，或者把自己包装成神话抑或神秘的什么东西——她只是想像普通人一样抚养自己的孩子，在几个偏远的、田园牧歌一般的乡间宅院里。

而在这之后，凯特·布什还发行过两张专辑，分别是2005年的《Aerial》和2011年的《50 Words For Snow》。

凯特·布什就是这样毫无拘束地控制自己的生活，同时也控制着她在音乐世界的那些创造物，这使得她成了一个偶像和名副其实的谜一般的人物。

希望你永远都能躲避这个俗世，永远都能引人好奇，同时偶尔的，也能突然出现并且重新占据人们所有的视野。